راهنمای خرید انواع دستگاه های موسیقی و گیتار فلامنکو - آموزش دستگاه های فلامنکو

یکی از ویژگی های موسیقی فلامنکو حضور برخی سازهای بادی می باشد. در حقیقت، این موسیقی موسیقی فلامنکو نام دارد. کولی‌ها که گروهی از موسیقی دانان و خوانندگان فلامنکو بوده که ریشه آنها به آمریکای مرکزی باز می گردد. این گونه موسیقی از ریتم، وزن و وسعت بیشتری برخوردار بوده و در آن ادوات بیشتری به نسبت موسیقی سنتی بکار می رفته است. کولی‌ها به واسطه صدای گیرا و دلنشینی که داشتند به سرعت در میان طبقات مختلف اسپانیایی گسترش یافتند و سبک های بسیار زیادی از آن‌ها ساخته شد.

در سال های بسیار دور کولی ها در جشن ها و مراسم های مختلف مانند کارناوال، رقص های نمایشی و غیره شرکت می کردند و در واقع موسیقی که آن زمان در آن زمان رواج داشت از نوع موسیقی کولی ها بود. موسیقی فلامنکو به دلیل وسعت زیادی که دارد، بسیار متنوع می باشد. بسیاری از سازهای اسپانیا و دیگر کشورهای اسپانیایی زبان در مناطق گوناگون این کشور وجود دارد. به همین دلیل، نوازندگان فلامنکو در سراسر این کشور پراکنده می باشند. 

امروزه بسیاری از دستگاه های فلامنکو نظیر سولئارس ، سگیریاس ، بولریاس و ellite را به کولی ها نسبت می دهند و هم اکنون در اسپانیا جمع کثیری از نوازندگان و خواننده های فلامنکو را کولی ها تشکیل می دهند. در قرن نوزدهم فلامنکو از فرانسه به اسپانیا آمد و در اسپانیا به عنوان بخشی از خانواده‌ی کولیان جا افتاد و از اواسط قرن بیستم نیز به عنوان یک گروه قومی مستقل خوانده شد.

در ابتدای قرن بیست و یکم ، گروه های کولیان ، اسپانیایی زبان های محلی در آمریکای مرکزی و آمریکای جنوبی را به عنوان بخشی از فرهنگ فلامنکو پذیرفته و با آن پیوند دادند و به تدریج ، در تمام نقاط دنیا در شکل گیری و رشد موسیقی فلامنکو نقش به سزایی داشته است. از اواسط دهه‌ی پنجاه میلادی گروه های قومی مختلف اسپانیا ، با تشکیل گروه های کوچک و پراکنده ، به ایجاد و آموزش این گروه ها اقدام کردند و به مرور گروه های مختلف فلامنکو با تشکیل گروه های بزرگ و مجزا توانستند خود را معرفی و به عنوان یک گروه قومی منسجم شناخته شوند. 

در قرن 17 میلادی سبک های فلامنکو که هم اکنون در کشورهای ایتالیا ، اتریش ، اسپانیا ، ایتالیا ، بلژیک و فرانسه رایج می‌باشد، تا حدودی به نام های alimah, alimah - leonco, alimah - palazzo, alimah - alistas معرفی شده‌اند اما در واقع هر سبک دیگری از فلامنکو نام جداگانه ای دارد. واژه palazzo نیز برگرفته از این سبک می باشد و در بسیاری از فرهنگ‌ها و زبان های سراسر دنیا نیز به کار می رود.

به عنوان مثال می توان از فلامنکو نام برد که هم اکنون نیز در بسیاری از مناطق اسپانیا، شمال ایتالیا و بسیاری از مناطق دیگر به کار می‌رود. هم چنین اسپانیایی ها در قرون وسطی نیز به کار می رفتند و سبک موسیقی فلامنکو با نام palah - loafs شناخته می شد. از موسیقی هایی که با این نام شناخته می شود می توان به موسیقی های اسپانیایی، فرانسوی و لاتین اشاره کرد که از آن جمله می توان به موسیقی کاتالان و اسپانیایی نیز اشاره کرد

این نوع موسیقی به عنوان یک گروه یا دسته با گروه های دیگر تفاوت دارد. گروه، متشکل از افرادی است که در گذشته گروه های موسیقی در اطراف و اکناف جامعه ای شکل گرفته‌اند اما امروزه از گروه موسیقی اثری بر جای نیست. بنابراین امروزه بسیاری از افراد به علت از یاد رفتن دوران گذشته و یا ناآشنایی با آن ، به این نوع موسیقی گرایش پیدا می کنند و با آن به رقص می پردازند.

در کشورهای اروپایی ، فلامنکو به عنوان یک سبک موسیقی شناخته شده است. در کشورهایی مثل فرانسه و اسپانیا نیز ، به دلیل وجود ساز و دهل ، موسیقی فلامنکو از دیرباز در این کشور رواج داشته است. در میان کشورهایی که این موسیقی در آنها رواج داشته است ، می توان از بلغارستان ، یوگسلاوی ، یونان ، و ایتالیا نام برد.

البته از لحاظ تاریخی و جغرافیایی نیز می توان به وجود سازهای محلی فلامنکو نظیر ساکسیفون ، باس ، درامز ، پیانو و کلارینت اشاره کرد. موسیقی فلامنکو به چند بخش تقسیم می شود که در این میان ، دسته ای از ساز ها و دهل ها با صدای بلند ، از جنس چوب هستند که به این دسته از سازها و دهل ها ، " طبل " می گویند. از آنجا که ریتم یا ضرب های به کار رفته در ریتم ، با کوک آهنگ بسیار همخوانی دارد ، این ساز را " باس " نیز می نامند. ریتم های نواخته شده در سازهای موسیقی فلامنکو شامل ریتم‌های 5 / 6 تا 9 ضربی هستند. ریتم های موسیقی فلامنکو عموما 4 / 1 الی 5 / 1 نت هستند

همچنین در دیگر کشورها کولی ها از نظر فرهنگی در مقام پایین تری نسبت به دیگر اقوام قرار دارند. اما با این حال کولی ها به دلایل مختلف و البته بسیار خوبی ، طرفداران زیادی در جهان پیدا کرده اند. در میان کشورهای آمریکای لاتین و اسپانیا شاید اسپانیا بیشترین تعداد کولی ها را داشته باشد و به نظر می رسد کولی ها در اسپانیا جایگاه ویژه ای را به خاطر فلامنکو داشته باشند. فلامنکو یا به تعبیر اسپانیایی ها percussional noodles سبکی از موسیقی است که از فلامنکو کلاسیک نشات گرفته و در قرن 14 میلادی در اسپانیا شکل گرفته است.

این سبک ابتدا در اسپانیا و به تدریج به سایر مناطق آمریکای لاتین راه یافت. فلامنکو در اسپانیا به نام های دیگری نیز شناخته شده است و مشهورترین آنها در مکزیک و برزیل می باشد.موسیقی فلامنکو در اسپانیا به این صورت است که به طور همزمان نواخته می شوند که عبارتند از : 1 - نی ، 2 - سادو و 3 - ساکسیفون. با توجه به اینکه گیتار بیس و بیس گیتار نیز نوعی گیتار فلامنکو است

البته در برخی از شهرها و کشورهای عربی تبار موسیقی فلامنکو به گونه ی دیگری است و مانند مناطق ترک نشین یا اسپانیایی زبان رواج ندارد. امروزه برای آموزش گیتار فلامنکو از شیوه های مختلف استفاده می شود. در حال حاضر در بسیاری از نقاط ایران استادان گیتار فلامنکو به ویژه در موسیقی کلاسیک و فلامنکو از نوازندگان درجه یک فلامنکو می باشند و از لحاظ تئوری آموزش گیتار فلامنکو در سطح خوبی قرار دارند. به خاطر داشته باشید که یادگیری گیتار فلامنکو و شرکت در کلاس های آموزشگاه موسیقی آکورد یکی از ضروریات آموزش گیتار فلامنکو می باشد.

در این نوع ساز که دارای صدای گرم و جذاب‌تری نسبت به انواع گیتار فلامنکو می باشد ، معمولا با اضافه کردن یک لوله کوچکتر به پشت ساز به نام لوله ای که به لوله سچاریاس شهرت دارد و در بالا به صورت ساده (با سر کوچک ) می باشد و سیم های ساز را از آن عبور می دهند و به دسته ساز وصل می کنند و یا با قرار دادن میله‌های باریک در کنار آن ساز را در دست چپ نگه می دارند و سیم ها را بر این میله‌ها می پیچند و آن را از روی دسته ساز حرکت می دهند و در نهایت با سر باریک سیم ها را در کنار لوله سچاریاس می گذارند. به خاطر آن که در این نوع فلامنکو صدای ساز بسیار تیز و گرم است و باعث می شود که یک نوازنده احساس کند می خواهد با نواختن یک ساز فلامنکو صدای آن را تقویت کند، این نوع ساز را به دو دسته تقسیم می کنند که از آنها در اجرای موسیقی کلاسیک اسپانیا و بسیاری از سبک های موسیقی کلاسیک دنیا استفاده می شود. 

بنابراین به راحتی می توان دید که موسیقی فلامنکو بیشتر در انحصار اسپانیا ، پرتغال و حتی کشورهای اروپایی می باشد. به عبارت دیگر ، موسیقی فلامنکو در اسپانیا از تنوع زیادی برخوردار می باشد. ولی باید توجه داشت که موسیقی فلامنکو در این کشور بیشتر از طریق یک سری از مهاجران مکزیکی به این کشور آورده شده و به همین لحاظ موسیقی فلامنکو در اسپانیا از اهمیت بیشتری برخوردار می باشد.

البته باید ذکر کرد که موسیقی فلامنکو در اسپانیا یک سری از قواعد کاملا خاص خود را دارد. به عنوان مثال ، اجرای یک قطعه فلامنکو در یک سالن اجرای موسیقی فلامنکو به این صورت انجام می گیرد که هر ساز و قطعه که در یک سالن اجرا شود باید ریتم مشخصی داشته باشد. یعنی در هر موقیعتی و با هر فرکانسی می شود قطعه ای را با صدای مخصوص آن اجرا کرد. در مورد نحوه کوک شدن سازها و یا ساز به خصوص باید گفت که نواختن این سازها با صدای مخصوص آن به این صورت است که ابتدا سیم اول و سوم به صورت مورب بریده می شود و سیم های بعدی به ترتیب از روی آن عبور می کنند.

به همین دلیل این سبک موسیقی در اسپانیا و کشورهای دیگر دنیا به عنوان موسیقی فلامنکو به‌طور گسترده ای رواج دارد، و در بین جوانان و نوجوانان اسپانیایی زبان نیز طرفداران بسیاری دارد. این سبک موسیقی بیشتر در کشور اسپانیا رایج است، البته امروزه کشورهای دیگری نظیر ایتالیا نیز در آن شرکت جسته‌اند. در حقیقت فلامنکو در اصل موسیقی سنتی کشور اسپانیا است که در دوره رنسانس پدید آمده و به نام موسیقی رنسانس شناخته می‌شود.

یکی از مهم‌ترین آثار تاریخی به جا مانده از دوران باستان، آمفی تیاتر رومی‌ها در اسپانیا است، که در زمان تسلط مسلمانان به اسپانیا از آن به عنوان مسجد استفاده می‌شده است. این بنا دارای گنبد هرمی شکل در طبقه دوم است. در میان این گنبد نیز تالار بزرگ و زیبایی قرار دارد که دو مناره در دو سوی آن ساخته شده است. این بنا در قرن پنجم میلادی ساخته شده و بعد از آن از این آمفی تیاتر به عنوان مسجد استفاده می‌شده است. گفته می‌شود که مسلمانان با کمک یهودیان آن را مرمت و بازسازی کرده‌اند.